Rozhovor: Danube Music Days sází na komorní atmosféru pro 700 lidí
- před 1 hodinou
- Minut čtení: 6
Bratislavské nábřeží ožije druhým ročníkem boutique festivalu Danube Music Days, který 26. a 27. června 2026 oficiálně odstartuje letní sezónu. V unikátním areálu na Petržalské hrázi, kde se městská infrastruktura potkává s divokou přírodou Dunaje, čeká návštěvníky exkluzivní program s limitovanou kapacitou. V rozhovoru organizátor Daniel Hevier prozrazuje, jak narychlo vyřešili záskok za zraněného kmotra drum'n'bassu Goldieho, proč k řece vezou autora kultovního Trainspottingu Irvina Welshe nebo legendárního Wolfganga Flüra z Kraftwerk a jak chtějí propojit světová jména s absolutní špičkou domácí klubové scény.
Danube Music Days se vrací s druhým ročníkem. Když se ohlédnete za premiérou, v čem je pro vás příprava letošního ročníku jiná a jaké největší ponaučení nebo zkušenost z loňska jste si přenesli do roku 2026?
Príprava takéhoto festivalu si vyžaduje dobrú organizáciu, plánovanie vecí dopredu a skvelý tím, ktorý sa nám podarilo vyskladať z našich dlhoročných dodávateľov a priateľov. Tým, že festival robíme na tom istom mieste, už vieme, s čím všetkým môžeme rátať, aby mal návštevník čo najlepší komfort. Najväčšou výzvou pre nás bola logistika. Mali sme aj situácie, keď sme naraz museli vyzdvihnúť umelcov na letisku vo Viedni aj v Bratislave a niektorí už zároveň odchádzali z festivalu domov. To sa dá zvládnuť iba dobrou koordináciou a vyžaduje dlhodobé plánovanie. Zároveň musíme byť flexibilní, aby sme vedeli reagovať na vzniknuté problémy.
Lokalita Petržalské hráze a Yuzu House se osvědčila. Jak moc samotné prostředí u Dunaje, kde se potkává městská infrastruktura s přírodou, formuje celkovou dramaturgii a vizuální identitu festivalu?
Danube Music Days má byť stretávaním umelcov z rôznych kútov sveta, ktorí prídu na dva dni do Bratislavy. Dunaj je dravá rieka, ktorá spája rôzne národy, a preto je aj naším mottom, že sme spolu na jednej vlne. Vo vyspelých metropolách je vodný element nesmierne dôležitý a ľudia sa pri ňom stretávajú, aby si oddýchli, aktívne sa zabavili a nechali sa strhnúť „prúdom“.
Rieka Dunaj ovplyvnila aj náš vizuál. Tento rok máme plagát, na ktorom je práve rieka Dunaj znázornená ako žena s rozpustenými vlasmi, ktoré predstavujú tok rieky. Zároveň je pre nás nesmierne dôležité prepojiť spomínaný prírodný aspekt areálu, kde je množstvo stromov, pod nohami cítite rastúcu trávu a slnečné lúče dotvárajú nádherný západ slnka, s atmosférou hlavného mesta.
Bratislava má výhodu nielen vďaka svojej lokalite, keďže je blízko Viedne, Budapešti, Brna aj Prahy, ale aj vďaka množstvu leteckých liniek, ktoré dnes spájajú celú Európu.
Podařilo se vám sestavit line-up plný legend. Obrovským tahákem je drum'n'bassový kmotr Goldie. Jak náročné bylo získat pro festival takovou ikonu a co pro vás osobně znamená mít zakladatele Metalheadz na plakátě?
Goldie nehral na Slovensku niekoľko rokov. A na jeho premiérovú bratislavskú šou si ešte budeme musieť počkať, keďže jeho rameno stále nie je zdravotne v poriadku. Budeme však mať náhradný termín, takže buď na jeseň, alebo v zime si to spoločne vynahradíme na jeho klubovej šou.
Podarilo sa nám však pomerne rýchlo nájsť, podľa nás, adekvátnu náhradu v podobe vystúpenia Alexa Patersona s jeho The Orb DJ setom. Ten odohrá v piatok večer, 26. júna 2026. Pred ním sa predstavia Digitalism so svojím DJ setom a po západe slnka bude nasledovať nočná AV show kultových Skalpela a Nočných Jazdcov. Myslíme si, že ide o veľmi atraktívne spojenie.
Páteční a sobotní program bude na závěr vrcholit b2b sety Gabanna x KE3N a Hasky & Makepeace. Proč jste se rozhodli svěřit závěr noci lokální špičce a jak důležité je pro vás toto propojování domácí scény se světovými jmény?
Práve preto, že si vážime našu domácu scénu a kluby, ktoré ju formovali. Je dôležité, aby sa prepájali domáci a zahraniční hudobníci a dochádzalo aj k zdravej konfrontácii. Máme tu skvelú elektronickú scénu a radi ju predstavíme aj zahraničným návštevníkom.
Z Německa přivážíte Digitalism, kteří definovali éru nu-rave. Cílíte záměrně na elektroniku, která v sobě má syrovou klubovou energii, ale zároveň silný retro/indie přesah?
Vždy sa zamýšľame nad tým, či je daný interpret stále relevantný vo svojom žánri, respektíve či ešte dokáže publiku odovzdať živú energiu. Ak je zároveň aktívny aj v štúdiovej tvorbe, je to pre nás ešte väčšie plus. Máme radi umelcov, ktorí sa neustále rozvíjajú a nežijú iba z minulosti. Práve Digitalism tento rok vydali nový skvelý album Optimism.
Další exkluzivitou je Biggi Veira z islandských GusGus, který sólové DJ sety nehraje často. Jak se zrodil tento booking a jakou atmosféru podle vás jeho islandský sound k Dunaji přinese?
Už sme nemali miesto v programe pre celé vystúpenie GusGus, no všimol som si, že Biggi hráva občas aj sólové DJské sety, napríklad v Poľsku, kde mal vypredanú šou. Je to presne ten typ hudby, ktorý sa na náš festival skvelo hodí, a exkluzivita jeho setov len potvrdzuje, že chceme prinášať unikátne a výnimočné zážitky.
Jedním z nejzajímavějších bodů programu je Irvine Welsh – autor kultovního Trainspottingu, který se představí v diskusí i jako DJ. Jak vznikl nápad propojit literární ikonu rave generace s hudebním festivalem?
Irvina Welsha sme s kolegom Davidom videli hrať na festivale Beyond the Pale v Írsku a už vtedy sa nám zapáčila myšlienka priniesť ho aj k nám. Keďže tento rok uplynie tridsať rokov od uvedenia filmu Trainspotting do kín, spojili sme jeho DJ set s Talk Session, počas ktorej sa určite dozvieme množstvo zaujímavostí nielen o tomto kultovom diele, ale aj o jeho ďalších románoch.
Pre mňa osobne Irvine Welsh predstavuje zosobnenie rave životného štýlu – drsného, nepoddajného, no zároveň veľmi komunitného a prepojeného s ďalšími formami umenia.
Trainspotting je kultové dielo, ktoré sa stalo generačnou výpoveďou a dodnes nestratilo svoju silu. A počuť klubovú hymnu Born Slippy od Underworld v podaní Irvina Welsha bude nepochybne nezabudnuteľným zážitkom.
Obrovským zážitkem bude Cinema & Music show Wolfganga Flüra, bývalého člena Kraftwerk. Můžete přiblížit, co přesně diváky čeká? Půjde spíše o nostalgickou vzpomínku, nebo o moderní fúzi?
Bude to práve o prepájaní rôznych svetov. Wolfgang Flür sa po odchode zo skupiny Kraftwerk vydal vlastnou cestou a nesnažil sa recyklovať nápady, s ktorými sa preslávil. Jeho Music & Cinema Show prepája staršiu sólovú tvorbu s novým albumom, ktorý vyšiel minulý rok. Hosťovali na ňom rešpektované mená ako Juan Atkins, Peter Hook či Anthony Rother, čo len potvrdzuje jeho silnú pozíciu na súčasnej elektronickej scéne.
Polské duo Skalpel na Ninja Tune a britské trio Pale Blue Eyes, které vzkazuje melancholický indie sound po turné se Slowdive, ukazují velký žánrový rozptyl. Podle jakého klíče vedle sebe skládáte elektroniku, live kapely, jazz a dream pop, aby festival fungoval kompaktně?
Sú to predovšetkým dve roviny. Prvou je celková dramaturgia festivalu a druhou jednotlivé vystúpenia. Nad každým z nich sa zamýšľame z pohľadu toho, ako bude fungovať v kontexte ostatných – v akej nálade, prípadne či vytvoríme zaujímavý kontrast.
Chceme, aby si diváci mohli nájsť to, čo im vyhovuje, no zároveň aby program pôsobil kompaktne. Preto vedľa seba prirodzene prepájame kapely, producentov aj DJ-ov.
Kromě zavedených jmen dáváte prostor i čerstvému groove soundu jako live projekt Reboot the Mood nebo klubovému undergroundu v podání Hasky & Makepeace z Radosti. Je pro Danube Music Days důležité fungovat i jako platforma pro objevování nové hudby?
Festival ako platforma by mal návštevníkom ponúkať možnosť objavovať nové mená, ku ktorým by sa inak možno nedostali. Zároveň však nedávame priestor úplným začiatočníkom – dôležité je pre nás, aby išlo o umelcov, ktorí už majú niečo za sebou a dokázali sa etablovať na scéne.
Reboot the Mood sme videli na jazzovom festivale Nišville v Srbsku a okamžite nás zaujali prepojením jazzového feelingu s tanečnou hudbou.
Festival startuje na konci června (26.–27. 6.), takže opět funguje jako oficiální kick-off letní sezóny v Bratislavě. S jakým pocitem a energií by měli lidé po dvou dnech z Petržalské hráze odcházet?
S pocitom, že zažili niečo výnimočné, čo sa už nebude opakovať. Chceme, aby ich leto začalo vo veľkom štýle, aby odchádzali nabití pozitívnou energiou a aby zažili niečo exkluzívne. Festival pre nás neznamená nutne preplnený areál, kde človek čaká na všetko, ale skôr príjemný komorný formát. V našom prípade ide o maximálnu kapacitu 700 ľudí, kde návštevníkom nič nechýba a následne sa môžu pohodlne presunúť taxíkom, bicyklom či pešo do svojich domovov, prípadne v prípade zahraničných návštevníkov do hotelov, ktorých je na jednej aj druhej strane Dunaja hneď niekoľko.
Chceme, aby diváci zažili komplexný zážitok – kvalitný program s dobrým ozvučením v príjemnom areáli, s komfortnými službami, západom slnka a živelnou energiou Dunaja.
Areál slibuje i špičkové gastronomické zážitky. Můžete už teď prozradit, na co konkrétního se mohou gastro-nadšenci u vody těšit?
Gastronómiu na tohtoročnom festivale zabezpečí TakeOff restaurants a čaká vás poriadna chuťová jazda! Tešiť sa môžete na brisket toast, bravčové bao, sando sendviče, pho polievku, gyozy aj chlebíky s nátierkami a ďalšie chutné festivalové dobroty. K tomu výborné vínko z vinárstva Sadloň a pestrá ponuka festivalových drinkov – alkoholických aj nealkoholických.
Jednoducho jedlo a pitie, ktoré k festivalu patria.
Komentáře